Avoir un bon coup de crayon est-il inné ?
La réponse est non, absolument pas, cela se travaille. Mais plutôt que d’en rester là, comme c’est la plupart du temps le cas dans une discussion de ce type, je vous propose de vous donner des solutions concrètes pour améliorer votre coup de crayon.
Certaines de ces solutions vont vous demander d’investir du temps et de la régularité dans votre pratique pour obtenir des résultats significatifs, tandis que d’autres astuces auront un effet immédiat sur la qualité de votre ligne.
Qu’est-ce qu’un bon coup de crayon ?
Commençons par clarifier. Il ne s’agit pas de vous expliquer comment dessiner tout et n’importe quoi d’imagination avec une aisance absolue. Dans cet article, je ne me focaliserai que sur la qualité de votre « ligne ». J’entends par ligne les tracés que vous dessinerez avec votre crayon de papier.
Vous sentez que votre trait n’est pas aussi net ou précis que vous le souhaiteriez ? Les courbes vous donnent du fil à retordre ? Vous craignez de rater le dessin et de multiplier les ratures ? Sachez que ces frustrations sont courantes, surtout pour les débutants. Heureusement, dans cet article, j’explique les astuces et techniques de dessin pour améliorer son coup de crayon et ainsi gagner en aisance dans votre pratique artistique.
1. Ne dessinez pas avec vos doigts ou votre main !
Ce conseil peut sembler ubuesque, pourtant il est fondamental. Votre main et vos doigts doivent tenir votre crayon avec beaucoup de souplesse, mais ce ne doivent pas être eux qui orientent votre tracé. En fonction de la dimension de votre surface, dessinez avec votre poignet (pour les petits formats), votre coude pour les plus grandes lignes, votre épaule ou même votre bassin si vous dessinez des fresques, par exemple. Plus l’axe est éloigné de votre main, plus il permet de tracer de longues lignes dynamiques et régulières.
2. Tracez vos lignes en deux temps
Lorsqu’on dessine, il y a mille choses dont on doit se souvenir ou qu’on doit observer en permanence pour obtenir un résultat crédible. L’erreur de la plupart des dessinateurs est de vouloir intégrer toutes les notions en même temps en dessinant directement la ligne définitive d’un contour, par exemple.
Il faut faire exactement le contraire (du moins lorsqu’on débute) et tâcher de décomposer toutes ces notions pour les assembler petit à petit les unes aux autres. Par exemple, en traçant d’abord un contour lisse avant d’appliquer les détails des textures.
Lorsqu’on trace n’importe quel trait, on peut le décomposer en deux étapes : en premier, définir son angle (la direction dans laquelle il est projeté) et, dans un second temps, sa longueur. Cela permet de conserver énormément d’énergie dans son crayonné.
3. Tracez des traits légers
Cela vous demandera du temps, et plusieurs dessinateurs oublient à quel point il est difficile de maîtriser la pression sur son crayon, mais c’est primordial.
Mettez-vous dans la position d’un compétiteur dans un challenge qui consiste à « appuyer le moins fort possible » sur votre crayon.
Cela vous sera utile pour de nombreux points. En apprenant à appuyer moins fort, vous apprendrez à gérer la pression sur votre outil. Lorsque vous saurez comment obtenir des coups de crayon plus ou moins marqués, vous pourrez par exemple débuter votre crayonné avec des tracés très légers et les préciser avec des traits plus marqués. Vous pourrez également utiliser des effets de contraste dans vos lignes entre des éléments très visibles (sur des objets solides) et des lignes moins visibles (effets de fumée ou éléments éloignés, par exemple).
4. Prenez du recul sur vos croquis
C’est probablement le conseil essentiel que j’explique le plus souvent et qui donne des résultats immédiats !
Lorsque vous dessinez un croquis, ne multipliez pas les traits dans tous les sens pour chercher à l’aveuglette la bonne ligne.
Si vous préférez vos croquis à vos dessins définitifs, c’est probablement que vous faites cela. Le cerveau fera le tri entre tous les différents tracés pour sélectionner le bon. En revanche, si vous devez décider d’effacer les mauvais traits et de conserver les bons dans votre brouillon, vous serez perdu et vous ferez de mauvais choix !
Plutôt que de dessiner frénétiquement, prenez du recul sur votre dessin. Par exemple, si je dois dessiner un cercle le plus parfait possible, je commence par tracer un cercle du mieux que je peux. J’arrête mon trait, puis j’analyse mon résultat pour le corriger en m’appuyant sur mes erreurs.
En dessin, les erreurs sont des bénédictions puisqu’elles nous donnent des repères pour tracer les bons traits. C’est la raison pour laquelle je conseille toujours de ne pas utiliser de gomme lorsqu’on dessine des croquis.
5. L’astuce magique du mouvement fantôme
Faites des « mouvements fantômes » en répétant le geste au-dessus du papier pour préparer votre cerveau. La visualisation du mouvement avant de le réaliser contribue également à un trait plus sûr. Prenez conscience des tensions dans votre corps pendant que vous dessinez et essayez d’atteindre une certaine détente musculaire.
J’utilise aussi ce mouvement fantôme pour comparer des distances. Par exemple, je peux mesurer un élément en utilisant un geste puis le comparer à une autre ligne en reproduisant le geste.
6. Poursuivez vos lignes et créez des formes fluides
C’est une notion un peu difficile pour un dessinateur parfaitement débutant, mais il est important de travailler la fluidité de vos lignes.
Si vous dessinez d’après une référence, il se peut que certaines lignes soient « coupées » parce qu’un élément est superposé à un autre, par exemple.
Il est primordial de poursuivre les lignes des éléments qui forment un ensemble et de ne pas « fragmenter » sa ligne.
Cela pourrait créer un effet de « décrochement ». C’est impardonnable, parce que ça casse à la fois le dynamisme et la cohérence de votre sujet.
Utiliser un trait léger pour dessiner ses lignes en transparence sous les autres formes vous permettra de bien mieux comprendre ce que vous dessinez et d’obtenir des résultats plus convaincants.
7. Testez votre matériel !
Avant de vous lancer dans un dessin avec un nouvel outil, testez votre crayon, stylo, feutre en traçant des lignes plus ou moins appuyées, en traçant des ellipses et des lignes droites ou sinueuses. Des crayons de qualité, bien taillés, glisseront plus facilement sur le papier, vous permettant de varier l’épaisseur de vos traits. Que vous préfériez un crayon graphite HB pour commencer ou que vous exploriez différentes mines (sèches pour des lignes fines, grasses pour des lignes plus épaisses), familiarisez-vous avec votre matériel. Testez votre outil sur le même papier que celui que vous utiliserez pour votre dessin afin de savoir comment il réagit et de pouvoir anticiper à l’avance votre trait.
8. Ayez confiance en vous !
C’est une injonction un peu sèche, mais un état d’esprit de confiance et d’assurance vous permet d’obtenir de bien meilleurs résultats.
Ici, pas d’exercices de dessin à proprement parler, mais vous pouvez vous concentrer sur votre respiration pour oxygéner votre cerveau et tracer vos lignes en expirant, pour augmenter votre niveau de décontraction.
Je ne suis pas un spécialiste, mais si vous êtes particulièrement stressé, vous pouvez peut-être vous tourner vers la méditation ou l’écoute de sons et de musiques apaisantes. Cliquez ici pour découvrir un exemple de podcast sur la médiation.
9. Pratiquez votre coup de crayon !
L’une des clés fondamentales pour améliorer son coup de crayon réside dans la pratique régulière des esquisses et des croquis. Considérez chaque esquisse comme un apprentissage, une opportunité d’expérimenter et de progresser. N’ayez pas peur de remplir des pages de croquis, même sur du papier bas de gamme, pour éviter toute appréhension liée au gaspillage ( Cliquez ICI pour obtenir une liste de matériel et commencer le dessin sans vous ruiner). Cette approche favorise le lâcher-prise, essentiel pour libérer votre geste fluide.
Voici quelques exercices simples à intégrer à votre routine pour améliorer votre coup de crayon : dessiner des cercles continus de différentes tailles, tracer des lignes parallèles (horizontales, verticales, diagonales), et relier des points par des lignes droites d’un seul trait. Ces exercices réguliers contribuent à la précision de vos traits. N’oubliez pas que pour progresser, il faut de la pratique, de la patience et du ressenti. Plus vous dessinerez régulièrement, plus vous améliorerez votre coup de crayon et découvrirez le plaisir du dessin.
Pour véritablement progresser, en plus de s’exercer le plus souvent possible et de prendre en compte les conseils des experts, il est important d’obtenir un retour sur son travail. Vous pouvez participer à des cours (comme ceux que je propose à Gréoux-les-Bains). Si vous souhaitez obtenir un retour de ma part par mail, n’hésitez pas à me contacter via la page de contact > ICI <.
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